국내 최초로 소개되는 18~19세기 영국 낭만주의 회화 

낭만주의 사상의 본질을 한 눈에 깨닫는 교육적인 전시

18~19세기에 영국을 중심으로 시작된 '산업혁명'으로 인해 급속한 산업 발전 이면의 폐해에 대해 고민했던 철학가와 예술가들 사이에서 일어난 운동 '낭만주의' 사상의 본질을 깨닫고 그것이 어떻게 미술 분야에 접목되었는지 확인하고자 한다.

전시구성

• Section 1. 자연의 진실 - 순수 풍경과 자연

 

• Section 2. 하늘과 물의 풍경 - 바다, 강, 호수의 전경

바다에 대한 예술가들의 관점은 신비스럽고 상냥하며 풍부한 자원을 제공하는 자연의 모습으로 비춰지거나 무한의 에너지를 지닌 파괴와 위협의 이미지를 지닌 존재로 표현되기도 했다. 이러한 바다의 매혹적인 모습은 화가들을 통해 '풍경화' 라는 장르로 많이 그려지게 되었다. 
 

• Section 3. 목가적인 풍경 - 일하는 사람들의 모습 & 동물들이 있는 풍경

사람들의 일상적인 모습과 가축들의 모습은 목가적 풍경처럼 평화로워 보이지만, 산업화의 수혜를 받지 못하고 더욱 힘든 삶을 살아야했던 하층민들의 고된 삶의 모습이 그림에 담겨 있다.
 

• Section 4. 삶이 어린 풍경

19세기 영국회화의 특징은 더 이상 작품에 종교적 메세지를 부여하지 않아도 된다는 자유를 누리고 있었기 때문에 편안하게 풍경을 그릴 수 있었다,. 평범한 사람들의 일상생활 모습은 화가의 작품 속에서 더욱 진솔하게 그려지며 미술에 있어 하나의 모티프로 자리잡을 수 있었다.
 

• Section 5. 새로운 풍경의 등장 - 여행자 & 건축물이 있는 풍경

20년간 지속된 나폴레옹 전쟁이 끝나자 영국화가들은 유럽대륙을 여행했으며 그곳에서 영감을 받아 유럽 각지의 풍경을 담은 작품들을 그렸다. 특히 산업화에 의해 변화하는 영국 도시와 시골의 풍경 그리고 산업화의 영향이 닿지 않은 과거 건축물의 풍경을 작품 속에 즐겨 담았다.
 

• Section 6. 프랑스 인상주의 - 영국과 프랑스 간의 활발한 미적 교류 

1850년, 유럽미술의 중심으로 자리잡은 파리로부터 발전한 인상주의 화풍과 그에 따른 새로운 미학적 원리는 영국으로까지 확대됐다. 1880년 대 전후로 프랑스 화가들은 영국의 전통적인 풍경 양식 위에 프랑스 인상주의 화풍을 접목하여 다양한 시골 풍경을 그리기도 했다.